サブリミナルカットとは、単一のフレームまたは非常に短いフレームのシーケンス（典型的には標準フレームレートで1〜5フレーム、スクリーン時間の何分の一秒かを表す）が、視聴者の知覚に意識的認識のしきい値以下または閾値で登録されるように映像に挿入される編集技法です。挿入された画像は視覚システムによって見られ処理されますが、速度での通常の視聴中に意識的識別のレベルまで上昇せず、視聴者が独立した画像を見たことを意識することなく、視聴者の反応に影響を与える印象、感情的関連付け、または視覚的エコーを作り出します。

この技法は、サブリミナル広告と知覚操作の倫理についての議論と絡み合った複雑な文化的・技術的歴史を持ちます。ジェームズ・ヴィカリーが主張した1957年の実験では、食べ物や飲み物を買うよう映画館の観客を促すメッセージが上映に単一フレームとして挿入されたとされ、サブリミナル操作についての重大な世論の懸念を生み出し、いくつかの国で規制対応につながりました。ヴィカリーは後に実験が捏造されたか誇張されていたことを認め、その後の研究はサブリミナルな単一フレームメッセージが特定の行動を信頼できる形で指示できることを一貫して実証することに失敗しています。しかし、概念の文化的影響は深く、この技法は実験映画、アヴァンギャルド映画、主流映画における自己意識的な形式装置として繰り返し登場する要素となりました。

芸術的・物語的な映画制作において、サブリミナルまたは準サブリミナルカットは意図的な表現的機能を果たします。デヴィッド・フィンチャーの『ファイト・クラブ』（1999）は、特定のキャラクターの短い単一フレーム挿入を慎重に配置された瞬間に使用し、2度目に視聴したときに以前のシーンを再文脈化する啓示を予兆します。ウィリアム・フリードキンは『エクソシスト』（1973）に青白い悪魔の顔の単一フレームを挿入し、不安を増幅させました。スタン・ブラッケージを含む実験映画制作者は、芸術的主題として意識的視覚とサブリミナル視覚処理の境界を探求するために、画像の極端な短さで作業しました。これらの応用において、カットは行動操作の隠れた試みではなく、特定の方法で視聴者の知覚に作用することを意図した意識的な形式選択です。

AI動画生成において、サブリミナルカットは生成されたクリップ自体の特性ではなく、組み立て段階で適用されるポストプロダクション編集技法です。短い単一フレームまたは2フレームの挿入を含むシーケンスを構成するには、挿入画像を別個のアセットとして生成し、編集タイムラインで手動で導入する必要があります。MorphicのComposeツールでは、精密なフレームレベルの編集が、そのような挿入がシーケンス内のどこに現れるか、どれだけ短いかを決定し、技法を伝統的なポストプロダクションワークフローと同じ意図性で適用することを可能にします。