애니메이션은 연속으로 빠르게 보여 주는 이미지 시퀀스가 서로 조금씩 달라 뇌가 연속된 움직임으로 인식하게 만드는, 움직임의 착시를 만드는 기술과 예술입니다. 카메라로 실제 움직임을 담는 실사 영화와 달리, 애니메이션은 그린·페인팅·모델링·계산으로 생성된 이미지를 프레임마다 만들어 움직임을 합성합니다.

애니메이션은 다양한 기법과 전통을 아우릅니다. 클래식 스튜디오 작품의 기반인 전통 수제 애니메이션은 개별적으로 그린 프레임 시퀀스로 움직임을 만듭니다. CG 애니메이션은 3D 소프트웨어로 디지털 오브젝트와 캐릭터를 모델링·리깅·애니메이션합니다. 스톱 모션은 프레임 사이에 물리 오브젝트를 조금씩 옮겨 움직이게 합니다. 모션 캡처는 실사 연기를 디지털 캐릭터 움직임으로 옮깁니다. 2D 디지털 애니메이션은 소프트웨어로 프레임 단위 과정을 자동화·보조합니다. 각 기법은 고유한 시각 미학을 만들며, 콘텐츠 유형, 예산, 창작 목표에 맞게 쓰입니다. 공통점은 모든 애니메이션이 현실을 담는 것이 아니라 움직임을 의도적으로 구축한다는 것입니다.

AI 생성은 참조 이미지·컨셉 아트 생성부터 텍스트-투-비디오 워크플로로 직접 애니메이션 시퀀스 제작까지, 애니메이션 제작 전 단계에 새로운 가능성을 열었습니다. AI 도구로 정지 이미지를 애니메이션하고, 프롬프트에서 스타일화된 애니메이션 콘텐츠를 생성하고, 인비트위닝·배경 생성 같은 전통적으로 비싼 파이프라인 단계를 AI로 가속하는 것은 모두 적용이 활발한 영역이며, 소규모 팀과 개인 크리에이터가 만들 수 있는 것을 바꾸고 있습니다.