2026年の音楽生成AIおすすめ8選

2026年に使える音楽生成AIを8本、実際の仕上がりで比べました。歌入りの曲が欲しいのか、著作権を気にせず使えるBGMが欲しいのか。それとも劇伴のようなスコアが欲しいのか、目的によって選ぶべき1本は変わります。Morphicなら動画やナレーションと同じワークスペースで曲を作れます。シーンに合わせて書いた曲を、そのままタイムラインに乗せられます。別のアプリへ書き出す手間はありません。

音楽生成AIの概要

下のツールには、それぞれ得意分野があります。ボーカルの表現力、ジャンルの幅、ライセンスの分かりやすさ、シーンに合わせたスコアリング、音の解像度。得意なことはツールごとに違います。表は順位ではなく、何が得意かの順に並べました。作りたいトラックから逆算して選んでください。

ツール最適な用途主な特徴
1.Morphic
動画・音声・画像と一緒に音楽を生成テキストから音楽生成、動画・音声とひとつのCanvasで
2.Suno
プロンプトから作る歌入りのフル楽曲幅広いジャンルの完成度が高いボーカル曲
3.Udio
高音質なボーカルと緻密なサウンドクリアなボーカルと楽器の質感
4.ElevenLabs Music
音声主体のコンテンツに合わせやすいスコア構成を制御できる、実務向けのクリーンな仕上がり
5.Soundraw
著作権フリーのBGMトラックカスタマイズ可能でライセンスも安心なインスト曲
6.AIVA
映画音楽とオーケストラのスコアリング生成後も手直しできるスコア
7.Stable Audio
インストゥルメンタル生成とサウンドデザイン高品質なインストと長尺の構成
8.Riffusion
無料で気軽に楽しむ作曲フル楽曲まで使える太っ腹な無料枠

あらゆる用途に最適な音楽生成AIベスト8

Morphic

動画やナレーションと同じビジュアルワークスペースで、歌入りのオリジナル曲まで生成し、そのままタイムライン上でシーンにスコアを付けられます。

  • 音楽ツールを開き、テンポやムード、楽器、ジャンルを言葉で指定して生成します。ボーカルをオンにして自分の歌詞を貼り付ければ、朗読ではなく歌入りのオリジナル曲になります。歌詞を空欄にすれば、モデルが書いてくれます。
  • 音楽だけが切り離されることはありません。動画とナレーション、劇伴を同じ場所で作り、内蔵タイムラインのComposeに並べます。クリップごとに音量を調整できるので、曲がセリフの邪魔をしません。
  • シーンに必要な長さをそのまま指定でき、スタイルやムードも言葉で選べます。短いスティングやジングル、配信用のBGMループも、同じプロンプト欄から作れます。
  • エージェント型のCopilotが曲の指示書を組み立て、生成してCanvasに置いてくれます。スコアリングが別作業ではなく、編集の一部になります。
今すぐ試す最適な用途: 動画・音声・画像と一緒に音楽を生成
#2

Suno

最もよく知られたAI作曲サービスで、幅広いジャンルの歌入りフルトラックに強みがあります。

SunoはAI作曲を一気に一般層まで広げたサービスです。説明文を入力するか歌詞を貼り付けるだけで、ボーカルと演奏がそろった完成曲がほぼどんなジャンルでも返ってきます。フルトラックとしてのまとまりが良く、聴きやすい仕上がりになるため、コンシューマー向けの領域では独走状態です。仕組みはクレジット制で、商用利用の可否はプラン次第です。編曲の細かい制御は本格的なDAWには及ばないため、曲づくりはプロンプトと再生成が中心になります。

最適な用途: プロンプトから作る歌入りのフル楽曲
長所
  • 歌入りのフル楽曲としてのまとまりが良いです
  • ひとつのプロンプトから幅広いジャンルに対応します
短所
  • 商用利用の可否はプランによって変わります
  • 編曲の細かな制御には限界があります
#3

Udio

音質の高さと自然なボーカルで評価される作曲サービスで、音楽家からの支持も厚いです。

Udioは音質の良さで評価を築いてきました。ボーカルはクリアで表現力があり、良いスピーカーで聴いても楽器の質感が崩れません。そのため一般的な作曲ツールより、音楽に詳しい層からの支持が厚めです。extendとremixの機能で、一発録りではなくセクションごとに曲を育てていけます。利用はクレジット制で、商用利用の条件はプランに紐づきます。他の作曲ツールと同じく、編集の単位はトラックではなくプロンプトなので、細かい編曲の調整には試行錯誤が必要です。

最適な用途: 高音質なボーカルと緻密なサウンド
長所
  • ボーカルも楽器も音質の完成度が高いです
  • extendとremixでセクションごとに曲を組み立てられます
短所
  • 商用利用の条件はプランに紐づきます
  • トラック単位の編集はまだ限定的です
#4

ElevenLabs Music

音声分野のスペシャリストが手がけたスタジオ品質の音楽モデルで、制御しやすく実務に使える仕上がりに調整されています。

ElevenLabsは音声分野で培った技術を音楽に持ち込みました。狙いは目新しさより制御と仕上がりのきれいさです。構成やスタイルを指示でき、同じプラットフォームでナレーションも扱っているなら、ボイスオーバー中心のワークフローにそのまま組み込めます。単独のヒット曲というより、セリフの下に敷くスコアを求めるクリエイターに向いています。料金はElevenLabsのクレジット制に従い、編曲の深い制御はプロの音楽家向けの専業環境には及びません。

最適な用途: 音声主体のコンテンツに合わせやすいスコア
長所
  • そのまま使える、仕上がりのきれいなサウンド
  • ボイスオーバー中心のワークフローに組み込みやすいです
短所
  • 料金体系はElevenLabsのクレジット制です
  • 編曲の深い制御には限界があります
#5

Soundraw

安心して使えるライセンス済みの曲を素早く用意したいクリエイター向けの、著作権フリーBGM生成ツールです。

Soundrawが狙う需要は少し違います。ヒット曲ではなく、動画やポッドキャスト、広告に敷ける著作権フリーのBGMです。ムードとジャンル、長さを選ぶと、セクションごとにカスタマイズできる曲ができあがります。著作権トラブルを避けられるライセンス設計が売りです。インストゥルメンタル中心で、ライセンスの分かりやすさが魅力です。サブスクリプション制のサービスで、プリセットとムード選択が軸になっているため、プロンプトから作る作曲ツールほど自由な発想は出せません。

最適な用途: 著作権フリーのBGMトラック
長所
  • クリエイター向けの分かりやすい著作権フリーライセンス
  • ムードと長さをセクション単位で調整できます
短所
  • インストゥルメンタル中心で、本格的な歌ボーカルはありません
  • プリセット中心で、プロンプト型の作曲ツールほど自由度はありません
#6

AIVA

映画やゲーム、オーケストラ作品のスコアを狙った、作曲特化型の生成ツールです。

AIVAはクラシックと映画音楽の方向に振り切っています。オーケストラやサウンドトラック調の曲を求める作曲家向けで、生成した曲を開いて手直しできる点が他より一歩進んでいます。再プロンプトだけに頼る必要がありません。感情の起伏を細かく作り込みたいゲームや映画のスコアリングで支持されています。代わりにボーカル入りのポップスは守備範囲外で、軸足はインストゥルメンタルの作曲にあります。ある程度の音楽理論の知識があると、機能をより使いこなせます。

最適な用途: 映画音楽とオーケストラのスコアリング
長所
  • オーケストラや映画調のスコアに強いです
  • 他の生成ツールより手直しがしやすいです
短所
  • ボーカル曲よりインストゥルメンタルが中心です
  • 使いこなすにはある程度の音楽理論の知識が役立ちます
#7

Stable Audio

Stability AIによる音声モデルで、高品質なインスト生成とサウンドデザインに強みがあります。

Stable AudioはStability AIによるモデルで、狙いはラジオ向けのボーカル曲ではなく、高品質なインストゥルメンタルとサウンドデザインです。構成のある長尺の楽曲も扱え、素材として組み立てたいプロデューサーに選ばれています。出力の質は高く評価されており、プロンプト中心の技術的な試行錯誤とも相性が良いモデルです。サビと歌詞が付いた完成曲をそのまま欲しい人にはあまり向きません。インターフェースも、一般向けアプリより音声制作への慣れをいくらか前提にしています。

最適な用途: インストゥルメンタル生成とサウンドデザイン
長所
  • 高品質なインストゥルメンタルの仕上がり
  • プロデューサーが組み立てる素材として優秀です
短所
  • ボーカル入りの完成曲向けではありません
  • ある程度の音声制作の知識を前提にしています
#8

Riffusion

無料寄りの作曲ツールで、使いやすい画面とリミックスを楽しむコミュニティが育っています。

RiffusionはAI作曲への入り口として間口が広いツールです。無料枠だけでも、サブスクリプションなしで歌入りのフル楽曲を生成できます。画面もシンプルで、コミュニティフィードでは曲の共有やリミックスが盛んです。音質とボーカルの仕上がりは上位ツールに一歩譲り、細かい制御も限られていますが、気軽に試したいクリエイターやアイデアのラフスケッチには、この入りやすさこそが魅力です。本格的に使い込む場合や商用利用を明確にしたい場合は、他の有料ツールが向いています。

最適な用途: 無料で気軽に楽しむ作曲
長所
  • 無料枠が手厚く、始めやすいです
  • 共有とリミックスを楽しめるコミュニティフィード
短所
  • 音質は上位の有料ツールに一歩譲ります
  • 細かな制御には限りがあります

音楽生成AIとは

音楽生成AIは、書いたプロンプトを1曲の音楽に変えるツールです。ジャンルや雰囲気、テンポ、使う楽器を伝えると、モデルが作曲して音源まで書き出します。歌詞を渡せば、歌声つきで仕上がることもあります。カテゴリーは、サビと歌詞まで作ってくれる一般向けの作曲アプリから、著作権を気にせず動画に敷けるロイヤリティフリーのBGM生成ツールまで幅広くあります。

出力はツールごとに大きく変わります。耳に残るポップス、映画のようなオーケストラ曲、落ち着いたローファイのBGM。どれも同じカテゴリーに入りますが、ラジオ向けの歌声に強いモデルが、感情を揺さぶる劇伴を一発で当てることは稀です。だからこそ、ランキングの順位よりも、今必要な1曲に合っているかで選ぶべきです。

音楽生成AIと、作曲家への依頼や音源購入との違い

作曲家に頼めば、要望どおりに書き、直しにも応じ、権利関係もはっきりした音源が手に入ります。ただし時間がかかり、それなりの費用もかかります。フリー素材のライブラリは安く済みますが、誰でも使える曲なので個性がなく、他の動画と音がかぶることもあります。音楽生成AIはその中間です。数分でオリジナルの1曲ができ、言葉を直すだけで雰囲気を微調整できます。

引き換えになるのは、コントロールと権利の出どころです。ブランドの顔になるアンセムなら、まだ人の作曲家に分があります。SNS動画、ポッドキャスト、広告、配信のBGMなら、生成した音楽で十分に足り、費用もはるかに抑えられます。YouTubeや配信でBGMの著作権を気にする人ほど、この使い分けの恩恵は大きいはずです。日常のBGMはAIに任せ、本当に必要な場面だけ作曲家に頼むチームが増えています。

音楽生成AIの仕組み

いまの音楽モデルは、大量の音源データからリズムや和音、メロディーのパターンを学習しています。歌声モデルはさらに、歌い方そのものを学びます。プロンプトを渡すと、モデルは波形を直接組み立て、曲を通してテンポと構成を崩しません。歌声つきのツールは、渡した歌詞、または自動で書いた歌詞をメロディーに合わせて歌わせます。モデルごとに得意分野が分かれます。フル尺の楽曲づくりならSuno、音質ならUdio、著作権面で使いやすいBGMならSoundraw、映画のような劇伴ならAIVAが強みを発揮します。

Morphicの音楽ツールは、動画や画像、音声と同じワークスペースにあります。曲調を説明し、歌声をオンにして歌詞を添えれば1曲になり、シーンの長さも指定できます。仕上がった音源はCanvasに着地し、内蔵タイムラインのComposeで映像やナレーションと並べ、クリップごとの音量を調整し、そのまま書き出せます。

クリエイターが語る Morphic

シンプルな料金体系

今すぐ無料で始めて、いつでもアップグレードまたはキャンセルできます。

Basic

$9/
請求額は $0

1100 月 クレジット

1 ユーザーのみ

すべてのモデル

ワークフロー

Standard

$24/
請求額は $0

3625 月 クレジット

1 ユーザーのみ

すべてのモデル

ワークフロー

Pro

$45/
請求額は $0

6350 共有 月 クレジット

1 ユーザー

+ 最大 4 名まで追加費用

すべてのモデル

ワークフロー

Pro Max

$170/
請求額は $0

24650 共有 月 クレジット

1 ユーザー

+ 最大 9 名まで追加費用

すべてのモデル

ワークフロー

Enterprise

より高い制限のために

カスタム

料金と請求条件

大容量クレジット
カスタムシート制限
すべてのモデル
ワークフロー
Pricing Gradient

Free

気軽に試したい方に

$0

ずっと無料

最大20クレジット
1ユーザーのみ
一部のモデル
ワークフロー

よくある質問

おすすめの音楽生成AIはどれですか?
作りたいものによって変わります。歌入りのフル楽曲ならSunoとUdio、著作権フリーのインストBGMならSoundrawとStable Audio、映画調のスコアリングならAIVAが向いています。動画プロジェクトの中で音楽を完結させたいなら、Morphicが選択肢になります。曲と映像を同じワークスペースで作り、同じタイムライン上でシーンにスコアを付けられるからです。
AIで作った曲は商用利用できますか?
ライセンスはツールとプランによって異なるため、商用利用の前に必ず規約を確認してください。Soundrawのように著作権フリーのライセンスを前面に出しているサービスもあれば、作曲サービスの多くは商用利用の可否をサブスクリプションのプラン次第にしています。Morphicではライセンスが商用利用に対応していれば、曲と映像をまとめて生成し、クリップごとの音量調整をしながらタイムライン上でそのまま組み合わせられます。別の編集ソフトへ書き出す必要はありません。
日本語の歌詞でボーカル入りの曲を作れますか?
SunoやUdio、Riffusionなど歌入りの曲を作れるツールの多くは、日本語の歌詞にも対応しています。Morphicの音楽ツールにもボーカルの切り替えと歌詞欄があり、日本語で書いた歌詞を貼り付ければ、その言葉で歌うオリジナル曲を生成できます。仕上がりの自然さはツールによって差があるため、実際に使う歌詞で一度試してから選ぶのが確実です。
トラックの長さはどれくらいまで作れますか?
多くのツールは短い曲を生成し、それを延長やループでつなげる形が基本で、上限の長さはモデルによって違います。Morphicではモデルごとの範囲内で目標の長さを指定できるので、後から切り詰めるのではなく、シーンに必要な長さをはじめから求められます。
実在するアーティストの声を再現できますか?
信頼できるツールは、実在する特定のアーティストの声を再現しません。Morphicも同様です。Morphicでは「温かみのあるバラード調のボーカル」「明るいポップな声質」のように、声の特徴を言葉で指定します。モデルはその方向性で歌うのであって、実在の人物をまねているわけではありません。
Morphicで音楽を作るにはどうすればいいですか?
音楽ツールを開き、テンポやムード、ジャンルを言葉で指定して生成します。歌入りの曲にしたいときはボーカルをオンにし、自分の歌詞を貼り付けるか、モデルに歌詞を書かせます。できた曲はCanvasに届き、動画やナレーションと合わせてComposeのタイムライン上でクリップごとに音量を調整しながら組み立てられます。エージェント型のCopilotに指示書だけ渡して、生成からCanvasへの配置まで任せることもできます。