AI 일러스트에서 배색이란
배색은 서로 잘 어울리도록 고른 소수의 색입니다. 아무 색이나 고르는 대신 색상환 위의 관계에서 고릅니다. 일러스트가 잘 설계된 것처럼 보이느냐, 모델이 대충 짐작한 것처럼 보이느냐는 배색에서 갈립니다. 다행히 이런 색 조화는 프롬프트 표현으로 옮기기 쉽습니다. 이름과 형태를 말해 주면 모델이 따라옵니다.
웹툰 표지, 유튜브 썸네일, 굿즈 일러스트처럼 한눈에 인상이 정해지는 작업일수록 배색의 비중이 큽니다. Morphic에서는 모든 이미지 모델로 생성해 모델마다 배색을 어떻게 다루는지 비교할 수 있습니다. 결과가 좋은 배색은 시리즈 전체에 고정하세요.
프롬프트 전에 색 조화부터 정하기
색 하나보다 색 사이의 관계가 분위기를 더 크게 좌우합니다. 먼저 관계부터 정하세요.
| 배색 | 구성 | 인상 |
|---|---|---|
| 유사색 | 색상환에서 이웃한 색. 예: 파랑, 청록, 초록 | 차분하고 자연스럽고 통일감 있음 |
| 보색 | 서로 반대편 색. 예: 파랑과 주황 | 에너지가 강하고 시선이 모임 |
| 분할 보색 | 한 색과 그 반대색의 양옆 두 색 | 대비는 있되 긴장은 덜함 |
| 삼각 배색 | 같은 간격으로 놓인 세 색 | 경쾌하고 균형 있고 대담함 |
| 단색 배색 | 한 가지 색상을 밝고 어두운 톤으로 전개 | 세련되고 하나로 이어지며 분위기 있음 |
주색, 보조색, 강조색 정하기
색이 싸우지 않도록 역할을 나눕니다. 한 색이 화면 대부분을 차지하고, 한 색이 받쳐 주고, 작은 강조색 하나가 시선을 끕니다. “주로 짙은 청록, 보조는 따뜻한 모래색, 강조는 산호색 하나”처럼 쓰면 모델이 위계를 알아듣습니다. 이 위계가 팔레트가 탁해지는 것을 막아 줍니다.
프롬프트에 배색과 빛 쓰기
색 조화와 역할, 빛을 한 번에 적으세요. 예를 들면 이렇습니다. “한옥 마당 풍경, 플랫 컬러 일러스트, 파랑에서 초록으로 이어지는 유사색 팔레트, 따뜻한 중간색 종이 질감, 부드럽고 고른 빛”. 빛을 적으면 팔레트가 하나로 묶입니다. 화면의 모든 색이 빛에 따라 함께 달라지기 때문입니다.
비교하고 다듬기
몇 장 생성한 뒤 Canvas에서 나란히 비교하세요. 강조색이 묻힌다면 그 색만 채도를 높여 유일하게 선명한 색으로 만드세요. 화면이 밋밋하다면 주색 안에서 명암 폭을 넓히세요. 처음부터 다시 하지 말고 가장 좋은 결과를 이미지 투 이미지로 가져가 색감을 더 밀어 보세요.
한 장면, 네 가지 색 조화
같은 일러스트 장면을 네 가지 배색으로 다시 만들었습니다. 피사체보다 먼저 분위기가 바뀌는 것을 확인해 보세요.
다음 단계
배색은 모델이 지켜 줄 때, 그리고 시리즈 전체에서 유지될 때 의미가 있습니다. 색을 정확히 맞추려면 AI 이미지 생성에서 색 지정하는 방법을 보세요. 한 가지 배색을 여러 작업에 유지하려면 일관된 AI 이미지 스타일이 도움이 됩니다. 바로 시작하려면 AI 컬러 팔레트 생성기를 쓰세요. 스타일화된 팔레트는 애니메이션 컬러 팔레트에서 다룹니다.